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艺术院校>罗德岛设计学院

罗德岛设计学院

Rhode Island School of Design

院校地址
美国罗德岛州普罗维登斯市学院路2号
申请难度
困难
留学预算
$45530 
平均奖学金
$25,412
院校性质
私立
建校时间
1877
语言成绩
托福 93 | 雅思: 6.5
申请截止
早申:11月1日、常规:2月1日
优势专业
工业设计|多媒体设计|陶艺|摄影|建筑|平面设计

院校简介

罗德岛设计学院(简称RISD)成立于1877年,是美国古老、知名的艺术设计院校之一。每年大概有2300名世界各地的学生来到RISD学习。学院设有建筑、设计、纯艺术和艺术教育等19个方向的本科和研究生专业。学院位于罗德岛的普罗维登斯市,除了自己本身鲜明的艺术特色,普罗维登斯市还处于两个重要的文化中心之间:波士顿和纽约。在这里,学生可方便地获得两大文化中心前沿的艺术设计资讯。 来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生汇聚在罗德岛设计学院的校园中,学院总共培养了16000多名优秀毕业生,他们的足迹遍布于美国乃至全世界,很多毕业生成为了20世纪设计领域的行业翘楚。尤其是在工业、产品、插图、室内、建筑、景观、摄影、绘画、雕塑等设计艺术领域,RISD毕业生的表现尤为突出。 罗德岛设计学院主要授予本科和研究生学位,其生源来自世界上50多个国家,是一所具有国际视角的一流设计学院。RISD的办学理念是:“致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业头脑和产品设计水平。”除了本科和研究生的教育之外,RISD为年轻的艺术家提供了丰富多样的学习培训班,专业讲座、工作室、画廊等活动,来自各个领域的先锋艺术人才的学习要求在这里都可以得到满足。

本科生

服装设计
重视有创意独立性,时装设计的教授设置了一大类工作室项目,帮助学生发展作为创意专业人士的独特语言。行业专业人士会给大二、大三和大四的学生提供有价值的批评。参观纽约时尚区、实习和竞赛机会,让学生充分了解行业。
建筑
由美国国家建筑认证委员会认证并受到国际认可,RISD的建筑本科专业达到专业标准。课程通过以下两点让学生进入专业领域:首先,传授制作建筑必需的知识;其次,强调学科的复杂性以及在从事建筑时需要承担的责任。
陶瓷
通过有挑战性的任务、批评课程、讲座、演示、实地考察和一对一谈话,陶瓷专业的师资会帮助学生探索个人艺术强项,发展出个人声音并表达一系列经历。教授会鼓励你向前探索,在不断的探索中对这种材料有所把握。你将完全掌握揉合、建造、制模、烧制、上色及各种专业技巧,你将同时在单独及可交流的空间工作,共享工具包括使用数码图像,釉色配色,远程窑烧制。最终,通过学习,你将成为具有原创性并且技法高明的艺术家,从工作室操作到教学,制作产品,原型制作及其他3D项目。
电影动画摄影专业
电影动画影像(简称FAV)专业研究真人电影和动画,以及两者的混合,学生会在不同的范畴内制作影片,包括纪录片、试验及叙事电影,并使用丰富的架构,包括装置和互动媒介。学生会定期分析和解决技术和美学难题,并从批判性影评、电影节和拜访艺术家和专家中受益。
家具设计
家具设计的本科课程包含对理论、技巧、背景、研究和专业实践的学习。学生会了解当今设计师制造者所面临的问题:如何对面科技,新材料,新经济格局及快速变化的家具时尚下的家具设计。从深厚的传统汲取营养,学生受鼓励试验并使用一系列新型材料和科技,通过制作的过程发展个人独特声音。教授会鼓励学生探索最广泛的材料及做工方式、综合理念、概念思考以及动手操作。课程强调家具设计的原则和实践,同时也注重艺术、设计和负责任公民的社会价值。
玻璃
玻璃是一种具有无限可能并且对艺术世界有极大影响的媒介。作为玻璃专业的一员,你将有机会与老师及访问学者在热工作室内学习吹玻璃、制模、倒模及冷工艺。动手实践让你很快掌握玻璃制作的要素,并开始思考材料和概念如何相互影响,为之后的专业工作室实践奠定基础。
平面设计
作为平面设计的学生,你将全身心投入探索设计过程,在你进入真实设计世界后,这会成为你终生的支柱。学生会透彻了解设计原理、传媒理论和解决问题的策略。学生将会有机会尝试传统书籍制作到交互文字及数码媒介。教授会挑战学生形成视觉语言的能力。
插画
通过一系列广泛丰富的课程,插画专业学生会自我指导,探索各种媒介,然后对当代主题和概念形成稳定的认识。本专业的教师要求学生细致观察并具备很强的概念思维,以及掌握传达想法所需要的动手技巧和技术。在教学的每一个环节,教授都会明确图像的意义,通过观察及极强的绘画基础,你将学会写书,用插画的形式来叙述,为商品表面制造包装,设计网页,制作动画人物或者设计人物,从各个角度为此努力。
工业设计
挑战性日益提高的工作室项目让工业设计专业的学生形成材料意识,并通过动手工作,深刻理解可视和3D词汇。在学生们创作发展性绘画,塑造三维模型,制作考虑到大规模生产的原型时,教授强调工业设计背后的传统价值观和目前行业内的趋势。
室内建筑
室内建筑专业学生通过高级设计工作室,从三个专业方向中进行选择:剧院设计、展出设计或零售设计。通过这个专业,教授提供动手机会,让学生学习建筑领域及之外的实践,帮助每个人创意地成长,并成为对社会和环境负责的专业设计师。
珠宝和金属
珠宝和金属的本科专业提供了循序渐进的设计难度和技术挑战,学生会寻求独特的设计解决办法,并学会运用技巧和独创性执行自己的想法。通过挑战性任务、目标阅读、生动的小组讨论,以及鼓励学生运用能够突破性表达的非传统方法,教授会帮助学生锻炼批判性思维和专业技能。
绘画
绘画专业的学生能够得到充分的自由,并在规矩允许的范围内发展出作为艺术家表达想法所需的目标、自信和关键技术技能。学生和教师也会提供关键和情感支持,这对强烈个性化作品的出现是至关重要的。总的来说,学院会提供一个有利于探索和成长的氛围。
摄影
摄影专业的学生将学会探索和检验摄影的社会、文化和历史背景,然后在此基础上创作出新的作品,作为强调摄影这项媒介的文化连续性的方法。通过密切观察和有指导的讨论,学生学习“阅读”图像,以发展出视觉解读能力,并用此能力表达想法和创作有意义的工作。
版画
对RISD美术馆和地区内其他展览馆收藏的历史性和当代版画进行研究,学习概念、形式和实践问题,通过直接接触原作品而获得灵感。教授、访问艺术家和其他版画界专家会帮助学生发展成熟的个人作品。
雕塑
雕塑系会让你使用各种雕塑技术来衍生自己的兴趣,你将会使用包括金属,塑料,电脑板等各种可想像的材料来理解历史与当代语境下的雕塑。在丰富的课程安排里,你将会有信心地使用各种技能来制作作品。探讨会,工作室课程及访问艺术家都会将你带入对哲学进程及衍生物的讨论,在普罗维登斯的当地艺术家资源及与纽约波士顿方便的交往,让你融入更大的艺术社群里。在这个项目的每一步,教授会一步一步挑战你可以使用的显而易见的工作手段,让你学会独立思考及批判性思维,从而成为艺术家。
纺织
纺织专业以培养纺织领域内技术高超的设计师而闻名,专业中还会教授纯艺术方法,用专门的项目和课程,创造出独特的艺术品。在学生提高设计创意能力时,他们受鼓励将新技巧运用到实践中去,创作出2D和3D的作品。

研究生

建筑
成功申请到本专业本科的学生同时也会被建筑专业的研究生阶段录取。第一和第二阶段的学习的主要目标包括建筑设计、技术与环境、建筑史和建筑理论。在第二阶段结束后,学生将自由选择是进行只进行三年的本科学习,还是包括研究生的四年学习。第三阶段的学习中,学生将会学习如何在建筑设计中整合文化、技术和环境3个元素。第四阶段的学习(只涉及选择继续进行研究生阶段深造的学生)将会帮助学生发展包括建筑绘画、计算机建模、3-D模拟等技术。
景观建筑
景观建筑师需要对材料、技术、文化和自然有充分的了解,这样他们才可以设计出有使用功能的、可持续的,并且独特的环境。一年级会学习到有关景观史、空间使用、艺术和设计等知识;二年级会学习到有关城市设计、公园设计等知识;三年级会学习到有关城市重建、景观管理的课程。在三年级,学校会组学生对外交换。交换的学校分布在法国、荷兰、加拿大和澳大利亚。四年级的课程包括有现代练习等;五年级的课程包括干预和策略,个人设计作品集等。五年级需要完成一份论文。
纯艺术
在纯艺术专业,学生不仅会学习到艺术理论、艺术史,同时还可以进行艺术创作。在第一年和第二年的实践操作过程课程里学生将会接触到各种纯艺术门类。在艺术史的课程里学生将会学习从罗马帝国陷落一直到反宗教改革时期的艺术,还有18世纪的艺术一直到今天的艺术。同时还有关于古典艺术,包括古希腊和古罗马的遗迹的课程。在第三年和第四年的学习中,每周至少有19.5个小时在工作室进行创作。四年级和三年级类似。但是四年级的实践课程需要制作一个作品集。艺术史的课程里,学生可以选择一个题目进行深入学习,包括古代、中古世纪、文艺复兴时期和现代的欧洲艺术,同时还有伊斯兰和中国艺术。最终的文凭根据学生最后一年在工作室创作的艺术作品和第三、四年的考试以及第五年的艺术史论文决定。
玻璃
玻璃是一种具有无限可能并且对艺术世界有极大影响的媒介。作为玻璃专业的一员,你将有机会与老师及访问学者在热工作室内学习吹玻璃、制模、倒模及冷工艺。动手实践让你很快掌握玻璃制作的要素,并开始思考材料和概念如何相互影响,为之后的专业工作室实践奠定基础。
平面设计
作为平面设计的学生,你将全身心投入探索设计过程,在你进入真实设计世界后,这会成为你终生的支柱。学生会透彻了解设计原理、传媒理论和解决问题的策略。学生将会有机会尝试传统书籍制作到交互文字及数码媒介。教授会挑战学生形成视觉语言的能力。
纺织
纺织专业以培养纺织领域内技术高超的设计师而闻名,专业中还会教授纯艺术方法,用专门的项目和课程,创造出独特的艺术品。在学生提高设计创意能力时,他们受鼓励将新技巧运用到实践中去,创作出2D和3D的作品。

本科生

截止日期
早申:11月1日;常规:2月1日

申请要求

语言要求:雅思 6.5;托福 93;SAT 1800;ACT 25

需要在网上提交成绩单、语言成绩、SAT或ACT成绩、作品集、写作样本和推荐信(1-3 封)。

写作样本:提交一篇不超过650个单词的写作样本,注意不要字数上限。在这方面,RISD鼓励学生打破常规,积极表达自己的个性。

可供选择的主题:

1. 我们从失败中吸取的教训会成为日后成功的基础。讲述一段失败的经历或回忆。它是如何影响你的,你从这段经历里学习到了什么?

2. 反思一段自己挑战了某种信念或想法的经历。是什么促使你做出行动?你还会做出同样的决定吗?


3. 描述一个自己已经解决了的问题,或者一个想要解决的问题。可以是知识上的挑战、研究问题、道德两难处境——任何对你来说重要的事情。解释它对你来说的重要性,以及你采取的或打算采取的解决办法。


3. 讨论一个在你的文化、社区或家庭中标志着你从儿童转变为成人的成就或事件,正式或非正式皆可。

作品集要求

1. 绘画作品2幅:

使用40cm*50cm大小纸张,不得临摹他人作品。
第一幅作品必须使用石墨铅笔或炭笔写生,主题不限,要通过自己的观察描绘出形状、光线、位置关系等。

第二幅作品从以下三个主题里选择:选择某个事物,进行拆解,然后基于此创作一个作品,其中应包含拆解的过程或是拆解的结果,并为这个作品取一个名字; 用光或是光线错觉进行创作,并为作品取名字;定义一个你想包含、容纳的东西,为它创作一个容器,并为作品取名字。

保证绘画作品的表面平整,对折两次,折成20×25厘米的大小,并在每张画的背面写上全名、生日和地址。邮寄到招生办时只接受原件,不接受复制品。

2. 12-20份作品:


作品可以采用2D或3D技术,要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维;作品可以采用任何的媒介形式,可以是素描,可以是某个项目的成果,也可以是个人主导的作品。


3. 作品集必须通过Slideroom的方式递交(需要支付$10)。




研究生

截止日期

1月10日

申请要求

语言要求:雅思 6.5;托福 93

申请MAT需要GPA3.0以上,GRE成绩非必须,但是会对申请有帮助。

需要在网上提交成绩单、语言成绩、作品集、目的陈述和推荐信(三封)。

作品集要求
通过Slideroom提交10-20个视觉作品,各学科有不同要求。

1.家具设计(Furniture Design)作品集要求细节

申请家具设计的学生需要在作品集中体现出对材料的研究。除此之外还需要上传一个不超过20秒的视频,内容为自己制作某物的过程。不要求高质量的视频效果,RISD更看重动手制作的能力。请给视频起好标题。

2.景观建筑(Landscape Architecture)作品集要求细节

申请景观建筑的学生需要提交作品集和一个额外的视频。在这个视频里,申请人需要描述自己想学习这个专业的原因、想要达到的目标,以及为什么选择RISD。视频时长最短2分钟。

3.教育学硕士(MAT)作品集要求细节

需要申请人用20张图像来展现申请人工作室经验的深度和广度。其中,要包括10张能反映申请人在单一媒体中调查研究工作的作品,7张反映申请人综合处理多种媒体的能力,以及3张绘画样本。

4.艺术设计教育硕士(Master of ArtsinArt+Design Education)作品集要求细节

提交20张最能代表申请人作为艺术家或设计师的创意能力和实践能力的图像。




预算项目

金额

学费

$46,800

杂费

$500

书本费

$2,700

通勤费

$1,996

住宿费

$12,850

总预算

$64,846

申请人的作品集应包括12至20件近期完成的作品(二维三维均可),需要体现出申请人在艺术方面的观点、兴趣、经验和能力。作品可以通过任何媒体形式展现,例如素描、油画、一项课堂作业或一份独立完成的研究报告。SIA建议在作品集中囊括2-3页关于作品集的过程记录或速写本的内容,用来体现同学们在制作作品集时研究准备与头脑风暴的过程。


推荐信(2-3封为宜)在RISD的申请过程中至关重要,最好能找到业界著名的教授、学者、设计师、艺术家等,如果申请人能有幸和他们合作,并能提供相关项目作品,这样的推荐信会大大加分。而且这种推荐信能更加立体的展现申请人的才华,更加容易得到认可。

罗德岛设计学院位于美国最小的州——罗德岛的普罗维登斯。该地居民多数较富有,国家公园型豪华别墅随处可见。普罗维登斯位于美国东岸,距离纽约市约三个小时的车程,波士顿约45分钟的车程。这里有许多著名的老教堂,包括城市建立者罗杰·威廉斯牧师建立的第一座教堂。这里同时是四所大学院校的发源地,其中就包括RISD的邻居长春藤联盟布朗大学,RISD的学生可在该校免费选课。作为全美聚集艺术家最多的地方,普罗维登斯人文艺术气氛浓郁,博物馆很多,包括罗德岛设计学院艺术博物馆、历史博物馆、艺廊博物馆等,其中最有名气的莫过于罗德岛设计学院自己创办的艺术博物馆。

尤其值得一提的是罗德岛设计学院博物馆,这是一个拥有八万多件藏品的大学艺术博物馆,从远古的希腊和罗马时期的雕刻到法国印象主义绘画,从中国古代的彩陶、石刻到现代艺术,从服装纺织品、玻璃、陶瓷到家具,全部分门别类的陈列于一幢三层建筑的45个画廊中,展览着从远古时代到21世纪的整个艺术发展史。罗德岛设计学院博物馆不仅是一个享有国际盛誉的博物馆,同时也是罗德岛设计学院的重要组成部分。博物馆一直以来通过开办各种专题展览、讲座、学习班,已经形成了一个重要的开放式学习教育中心,学院各个专业的学生都可以到这里研究学习。

卡拉·沃克

卡拉·沃克(Kara Walker)是一名非裔美国当代艺术家和画家,常在作品中探索种族、性别、性、暴力和身份。其著名的作品是房间大小的黑色剪纸轮廓造型。沃克住在纽约,并在哥伦比亚大学执教。


塞思·麦克法兰

塞思·麦克法兰(Seth Mac Farlane)是一位两度获得艾美奖的美国喜剧演员、动画师、编剧、电视制片人、演员、配音演员以及作词家。塞思·麦克法兰有名的作品是他为福克斯广播公司创作的动画片《居家男人》及《特工老爹》。他在2012年导演兼编剧的电影《泰迪熊》是全球票房收入最高的限制级喜剧电影。他也曾是系列电视片《赢家》的制作人。

大卫·麦考利
大卫·麦考利(David Macaulay)是一位出生于英国的美国插画家和作家。他最著名的作品包括《大教堂》(1973)、《万物运转的方法》(1988)、《万物运转的新方法》(1998)。他在2006年获得麦克阿瑟奖,1991年获得凯迪克奖。

乔·杰比亚
Airbnb的联合创始人乔·杰比亚(Joe Gebbia)是一名设计师,也是Airbnb的联合创始人和首席产品官。2009年,杰比亚名列《商业周刊》技术类青年企业家20强。2010年,他入选《Inc》杂志30岁以下的30个优秀企业家,2013年,他入选《财富》杂志40岁以下的40个优秀企业家。

布莱恩·切斯基
布莱恩·切斯基(Brian Chesky)是一名美国互联网企业家,联合创立了Airbnb。切斯基是Airbnb的CEO,并入选《时代周刊》“2015年最具影响力人物”。

妮科尔·米勒
妮科尔·米勒(Nicole Miller)是一名美国时装设计师和商人。毕业于罗德岛艺术学院的服装设计专业。于1986年创立了自己的个人品牌。她的现代设计美学以明亮的印刷和图形而出名。

屈胡利
戴尔·屈胡利(Dale Chihuly)是一名美国玻璃雕刻家和企业家。他在玻璃吹制领域独一无二,并将其“带到了大型雕塑的领域”。用玻璃进行艺术创作的技术难度非常高,但屈胡利却能成功的把它用作装置和环境艺术的基础媒介。

Roz Chast

Roz Chast是《纽约客》的职业卡通画师。她的早期卡通作品包括《克里斯托夫街》和《村镇之声》。1978年《纽约客》接受了她的第一幅作品,之后发表了超过800幅。因其作品的超高成就,漫画联盟把Roz Chast列为有资格获得终身成就认可的十二位女性卡通画家之一。





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